La Audiovideoteca es un centro de producción audiovisual y un archivo, dedicado a la preservación, conservación, catalogación y difusión de la cultura argentina contemporánea.
Está integrado por:
- Entrevistas audiovisuales -producidas por un equipo propio- que abordan la vida de los artistas y el proceso creativo de las diversas disciplinas: Literatura, Teatro, Artes Visuales, Música y Cine.
- Un fondo documental que reúne registros en audio y video con programas televisivos y radiales, lecturas, exposiciones, obras teatrales, documentales y filmes sobre la vida y obra de escritores, artistas visuales, personalidades del teatro y músicos argentinos.
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Cronología
1924
Nace en la ciudad de Santa Fe. Luego residirá en Posadas (Misiones) y, posteriormente, en Buenos Aires.
1945
Obtiene el título de Profesora de Ciencias. En el transcurso de este año asiste al taller libre de Altamira, que en Escultura estaba dirigido por Lucio Fontana. Estudia Dibujo y Pintura con Emilio Pettorutti y Estética e Historia del Arte con Jorge Romero Brest.
1947
Expone por primera vez en el Salón de Arte de Mar del Plata.
1952
Participa del Concurso Mundial "Monumento del Prisionero Político Desconocido".
1957
Recibe el Premio Estímulo en el VI Salón de Mar del Plata.
1959
Realiza su primera exposición individual en Buenos Aires, en la Galería Van Riel.
Obtiene una Mención en el XLVIII Salón Nacional de Artes Plásticas por su obra "Forma".
1962
Lleva a cabo una exposición individual auspiciada por el Fondo Nacional de las Artes en la Galería Van Riel, titulada Dibujos y Pinturas.
1966
Participa de la muestra colectiva Primera Exposición de Arte de Misiones, en Buenos Aires.
1971
Expone "Transposición de una señal" en la galería Arte Nuevo, de Buenos Aires.
Este año aparecen "las señales", referencias de la simbología urbana, que serán parte de la impronta icnográfica de la artista.
1972
Participa de "Identikit de Pablo. Homenaje a Pablo Picasso", en el Centro Cultural General San Martín, de Buenos Aires.
1973
Expone individualmente en Arte Nuevo Galería de Arte. La semiología urbana que desarrolla acompañará gran parte de su obra. Dedica esta exposición a "... los revolucionarios de la primera hora: Malevich, Rodchenko, Lissitzky, Gabo y Pevsner". Las obras que presenta son Signo Amarillo, Signo Rojo, Vuelo Blindado, Forma 69, Homenaje a Fontana, Pintura 1971, Real virtual, Transposeña, Grito ahogado y Homenaje a los revolucionarios de la primera hora.
Participa de las exposiciones colectivas "Artistas con Acrílico Paolini", Museo de Arte Moderno y "La Serigrafía en el Mundo del Grabado", Museo del Grabado, ambas en la ciudad de Buenos Aires.
1975
Participa de la exhibición "Arte Moderno Argentino", realizada en el Museo de Arte Moderno de México. Forma parte de la exposición realizada en el Centro Venezolano-Argentino de Cooperación Cultural, de Caracas, Venezuela.
1976
Realiza una muestra individual en Victor Najmías Art Gallery International, Buenos Aires. Las obras que exhibe son "Transposeña 74", "Transposeña 75", "Transposeña 76", "A Piazzolla" y la serie "La ciudad".
1978
Participa de la Exposición colectiva "18 Esculturas para la Ciudad", en el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires. Forman parte de este importante proyecto los artistas Líbero Badii, Martín Blazsco, Davite, Jorge Gamarra, Noemí Gerstein, Silvio Giangrande, Victor Grippo, Alberto Heredia, Enio Iommi, Nicolás Gimenez, Gyula Kosice, Carlos de la Mota, Alejandro Puente, Pablo García Reinoso, Eduardo Sabelli, Clorindo Testa y Luis Alberto Wells. Se trató de una propuesta realizada en la calle Florida.
1979
Forma parte de la exhibición colectiva "Other Child Book" en Varsovia, Polonia.
1980
Participa de la Muestra de "Arte Argentino Contemporáneo", Museo Metropolitano de Tokio, Japón.
1981
Realiza una exposición individual en la Galería Del Retiro. Aquí presenta esculturas de la serie "Transposeña", relieves, dibujos y serigrafías, y de la serie "Homenaje a Allen Ginsberg".
Guillermo Whitelow, en ese momento Director del Museo de Arte Moderno, escribe sobre la la obra de Heras Velasco: "(…) Una necesidad de ascetismo la inclina a pasar de la chapa a la barra de construcción, de modo que las últimas piezas se vuelven algo así como la sublimación de la señal. Precisa, y al par, solitaria se alza la transposeña, desposeída de sus vínculos coercitivos. Heras Velasco le ha arrancado su secreto: ser señal de la nada en el mundo del todo. Una búsqueda esencial que no tiene fin y que la artista, mediante un fervoroso oficio y una clara imaginación, eleva a un punto extremo en que toda señal se vuelve símbolo."
1983
Participa de la exposición colectiva "Encuentro entre un artista y su memoria", junto a Lucio Fontana, Emilio Pettorutti, Juan Carlos Distéfano, Luis Barragán y Aurelio Macchi en el Centro Cultural Carbide, de Buenos Aires.
1985
En el Museo de Artes Plásticas "Eduardo Sívori" expone junto a Líbero Badii, Luis Balduzzi, Martín Blaszco, Juan Carlos Distéfano, Hernán Dompe, Omar Estela, Hugo Fortuny, Jorge Gamarra, Norberto Gómez, Alberto Heredia, Enio Iommi, Aurelio Macchi, Vicente Marotta, Alberto Pilone, Emilio Renart, Enrique Torroja y Luis Wells, en una exhibición titulada "Dibujos de Escultores".
Realiza una importante exposición individual en la Fundación San Telmo. En ella recorre su producción desde la década del 50 hasta los años 80.
Comienza su desempeño docente en la Escuela Superior de Bellas Artes Ernesto de la Cárcova, tarea que desempeñará hasta 1989.
1992
Recibe el Premio Konex a la Escultura, Quinquenio 1982-1986.
1996
Participa de "20 años después, artistas plásticos contra el olvido y la impunidad", en el Centro Cultural Recoleta de Buenos Aires, realizado en ocasión del 20º aniversario del Golpe de Estado de la Argentina.
1998
Expone en el British Art Center de Buenos Aires. En su catálogo escribe: "¿Porqué soy geométrica? Llegué a ello pausadamente al despojar la figuración en busca de formas esenciales. Todo ello "a pesar mío", inconscientemente pues jamás busco una forma, si no que se me da, a veces con una fuerte, brutal presencia, otras con dolorosos pujos. Siempre dibujo, hago bocetos. Luego analizo el resultado.
(…) Sé que de cualquier trabajo mío pueden hacerse múltiples lecturas, pero cada uno de ellos es para mí un fin, no un síntoma. Busco la forma que más se acerque a aquella gran escultura de la que fui… o de la que algún día seré parte. Esta ansiosa búsqueda la encubro en obviedades verbales y esculturas imperfectas".
2000
Forma parte de la exhibición "Siglo XX Argentino", en el Centro Cultural Recoleta, de Buenos Aires.
2001
Participa del "Encuentro Argentino-Brasil: Dolino, Dutra, Heras Velasco y Pereira", Ciclo Encuentros Latinoamericanos, MACLA La Plata, provincia de Buenos Aires.
2006
Participa de la exposición colectiva "Diálogo con las obras del MNBA, la mujer en el arte", Museo Nacional de Bellas Artes.
Forma parte de "Colecciones de Artistas en Fundación PROA", Buenos Aires.