Audiovideoteca de Escritores de Buenos Aires

ARCHIVO + COMUNICACIÓN

La Audiovideoteca es un centro de producción audiovisual y un archivo, dedicado a la preservación, conservación, catalogación y difusión de la cultura argentina contemporánea.

Está integrado por:

- Entrevistas audiovisuales -producidas por un equipo propio- que abordan la vida de los artistas y el proceso creativo de las diversas disciplinas: Literatura, Teatro, Artes Visuales, Música y Cine.

- Un fondo documental que reúne registros en audio y video con programas televisivos y radiales, lecturas, exposiciones, obras teatrales, documentales y filmes sobre la vida y obra de escritores, artistas visuales, personalidades del teatro y músicos argentinos.

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Biografía

Gyula Kosice Biografía

Gyula Kosice

Cronología

1924
Nace el 26 de abril en Kosice, Hungría.

1928
Se radica junto a su familia en Buenos Aires.

1934
Comienza a estudiar curiosamente volúmenes sobre la obra de Leonardo Da Vinci en una biblioteca de la Casa del Pueblo. Su entusiasmo lo lleva a realizar proyectos y construcciones con palillos, migas de pan y fósforos de madera.

1944
Edita la Revista Arturo, junto a Carmelo Arden Quin, Rhod Rothfuss y Edgard Bayley. Allí declarará visionariamente:
"El hombre no ha de terminar en la tierra. El arte abstracto, englobado como relación de un todo, asegura la armonía de lo polidimensional, sin necesidad de adaptaciones psíquicas".
De este año es la paradigmática "Royi", escultura articulada y móvil.

1945
Es cofundador de "Arte Concreto – Invención". Con sus compañeros de la Revista Arturo, organiza la primera exposición de Arte Concreto Invención en casa de Enrique Pichon Riviere.
Realiza la segunda exposición en casa de la fotógrafa Grete Stern, en Ramos Mejía, Provincia de Buenos Aires.
Publica el libro "Invención. Poemas, teoría, esculturas móviles", editado por Edición Optimus, de Buenos Aires.

1946
Inicia el Movimiento Madi y el Manifiesto Madi donde expone la normativa que la Pintura, Escultura, Arquitectura, Música, Teatro, Danza y Literatura deben cumplir para ser considerada Arte Madi:
"SE RECONOCERÁ POR ARTE MADI la organización de elementos propios de cada arte en su continuo… El dibujo madí es una disposición de puntos y líneas sobre la superficie. La pintura madí, color y bidimensionalidad. Marco recortado e irregular, superficie plana y superficie curva o cóncava. Planos articulados, con movimiento lineal, rotativo y de traslación. La escultura madí, tridimensional, no color. Forma total y sólidos con ámbito, con movimientos de articulación, rotación, traslación, etc. La arquitectura madí, ambientes y formas móviles, desplazables. La música madí, inscripción de sonidos en la sección áurea. La poesía madí, proposición inventada, conceptos e imágenes no traducibles por otro medio que no sea el lenguaje. Suceder conceptual puro. Teatro madí, escenografía móvil, dialogo inventado. La novela y cuentos madíes, personajes y acción sin lugar y tiempo localizados, o en lugar y tiempo totalmente inventados. La danza madí, cuerpo y movimiento circunscriptos a un ambiente medido, sin música", Manifiesto Madí, Buenos Aires, agosto de 1946.
Lleva a cabo la obra "Estructura Lumínica Madí "F", realizada con gas neón.
Trabaja con materiales como neón, plexiglás y agua, su concepción vanguardista del arte fusiona el lenguaje artístico con la ciencia.

1947
Se concreta su primera exposición individual en las Galerías Pacífico de Buenos Aires.

1948
Introduce el agua como elemento plástico de sus obras, a partir de entonces éste será un elemento constitutivo de su poética.
Expone Arte Madí, representando a la Argentina en el Salón des Realites Nouvelles, de Paris, Francia.
"El Arte Madí rompe los cuadros de ángulos rectos. Es brutal, bárbaro, insolente, totalmente nuevo. Casi están orgullosos de su estilo. Buscan salir de la "oscuridad" y protestan furiosamente contra las reglas de la abstracción", escribe Pierre Descargues en "Kosice, Un visionario del Arte Contemporáneo".

1953
Realiza una exposición individual en la Galería Bonino, de Buenos Aires.

1957
Se instala en París, Francia, donde vivirá durante siete años.
Publica su libro Poeme Hydraulique.

1958
Obtiene una Medalla de bronce en la Expo -Internacional de Bruselas, Bélgica.

1959
Escribe en París durante ese año: "...Progresivamente habrá que ahondar en las posibilidades y el comportamiento que ofrece la medida cúbica, el volumen líquido. Habrá que permutar su conducta poética y su exacta naturaleza interior, cambiante y móvil. Su pulsación con cada cambio de posición y sus aproximaciones de nivel y refracción. Habrá que emplazar sus límites precisos de manera que su órbita espaciotemporal funcione dentro de un orden compositivo, no sólo para disolver la antinomia contenido y continente, sino para superarla. Será necesario comprender, sobre todo, que las artes actuales (y no sólo las visuales) están en constante evolución, y que todo estilo es, en última instancia, cristalizar formas valiosas y útiles".

1960
Realiza dos importantes exposiciones: "Kosice", en la Galerie Denise René de París y "Exhibition of spatial constructions and first hydraulic sculpture", en la Drian Gallery, de Londres.

1963
Expone nuevamente en París, en la Galerie L'Oeil.

1965
Expone por primera vez en New Cork, en Terry Dintenfass Gallery.
Obtiene el Premio adquisición "Plástica con plásticos" del Museo Nacional de Bellas Artes, de Buenos Aires.

1968
El Instituto Di Tella realiza la exposición "Retrospectiva 100 obras de Kosice, un precursor".
Es premiado con la Faja de Honor de la Sociedad de Escritores por su libro "Arte Hidrocinético".

1971
Expone en Galería Bonino, de Buenos Aires, La Ciudad Hidroespacial. Una de sus propuestas capitales".
La Ciudad Hidroespacial, es un proyecto que contempla la realización de construcciones proyectadas para ser emplazadas en el espacio a mil o mil quinientos metros de altura. Propone un hipotético hábitat que es a la vez arquitectónico, urbanístico y ético. El siguiente es un extracto del manifiesto La Ciudad Hidroespacial:
"Hasta ahora sólo utilizamos una mínima proporción de nuestras facultades mentales, adaptadas a módulos que de alguna manera derivan de la arquitectura llamada moderna o "funcional". Es decir, el departamento o celdilla para habitar, que una sociedad nos impone con su economía compulsiva. Sin contar con la decidida repulsa de los arquitectos e ingenieros que no admiten que toda la nomenclatura en la construcción de edificios pueda, algún día, ser suplantada por otro lenguaje arquitectónico, marcadamente revolucionario, y que ello haga tambalear convicciones rígidas e ideas lógicas de la enseñanza académica, que ya tienden a derrumbarse".

1974
Expone individualmente "Kosice", en el Museo de Israel, Jerusalén.

1975
Realiza dos importantes exposiciones: "La cite hydrospatial" en el Espace Cardin, de París; y "Obras de Kosice", en la Galería Pozzi, de Buenos Aires.
Es declarado Miembro de Honor de la Sociedad Argentina de Artistas Plásticos.

1979
Expone en Galería Unika, Punta del Este, Uruguay, "Obras hidrocinóticas".
Realiza la muestra "La Ciudad Hidroespacial", en el Planetario Galileo Galilei de la Ciudad de Buenos Aires.
En la Galería Birger, de Buenos Aires realiza la muestra "Esculturas insólitas, pequeño formato, piezas únicas".

1980
El escritor norteamericano Ray Bradbury le escribe a Kosice las siguientes palabras:
"Nada por cierto, es imposible. Todos nosotros, los que vivimos nuestros sueños en el espacio lo sabemos... Sepa que admiro lo que veo en su libro y que le deseo lo mejor a sus propios sueños en los años venideros", citado en "Kosice, un visionario del arte contemporáneo", Juan Jacobo Bajarlía, Compilación. Corregidor, Buenos Aires, 2001.

1982
Expone individualmente en Tokio, "Kosice", en el Hakone Open Air Museum.
La Asociación de Críticos de Arte premia como Mejor libro de Arte año 1982, su libro Arte Madí, Ediciones Gaglianone, Buenos Aires.

1988
Realiza, a propósito de los Juegos Olímpicos de Seúl 88, la escultura monumental "Victory" , que es emplazada en el Parque Olímpico de dicha ciudad.

1989
Obtiene el título de Caballero de las Artes y las Letras, otorgado por el Gobierno de Francia.
Es nombrado Miembro de Honor del Comité Argentino para el Bicentenario de la Revolución Francesa.

1991
Realiza la "Exposición Retrospectiva, obras 1944-1990", en el Museo Nacional de Bellas Artes, de
Buenos Aires.

1996
Publica su libro de Ensayos "Arte y filosofía porvenirista".

1997
Es declarado por la Legislatura, Ciudadano Ilustre de la Ciudad de Buenos Aires.

1999
Realiza la exposición "Anticipaciones, más de 80 obras", en el Centro Cultural Recoleta, Buenos Aires.

2001
Participa de la exposición colectiva "Heterotopías", en el Museo Nacional Reina Sofía, de Madrid, España.

2004
Forma parte de la exposición "Inverted Utopias", en el Museum of Fine Arts, de Houston, EE.UU.
La Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad del Salvador, en Buenos Aires, le otorga la Distinción a la Trayectoria Artística.

2005
Interviene en la exhibición "Big Bang", del Centro Pompidou, París, Francia.

2006
Recibe, por parte del Senado de la Nación Argentina, el Homenaje a la Trayectoria en el Arte y la Cultura.
En el marco del 60ª aniversario de Madí se realizan simultáneamente dos exposiciones, una en Buenos Aires, en el Centro Cultural de España y otra en la Fundación Klemm.
Se realiza la Caminata Madí por la calle Florida en el centro de la ciudad de Buenos Aires.
Publica el libro "Madigrafía y otros textos".