Audiovideoteca de Escritores de Buenos Aires

Edgardo Cozarinsky Biografía

Edgardo Cozarinsky

Cronología

1939
Nace el 13 de enero en Buenos Aires.

1964
La editorial Losada, de Buenos Aires, publica su libro de ensayo "El laberinto de la apariencia".

1970
Realiza el film experimental "... (puntos suspensivos)", en el que participan Roberto Villanueva, Ernesto Schoo, Hugo Santiago y el mismo Cozarinsky, entre otros.
"Yo vivía una vida muy protegida en la Argentina. Había estudiado Letras, trabajaba como asistente de (Jorge Luis) Borges en el Instituto de Literatura y colaboraba en editoriales. Por esa época, empecé a hacer periodismo. Fue un desafío: yo estaba acostumbrado a tener tres semanas para escribir un texto sobre un tema cualquiera. En la revista ‘Panorama’, en cambio, debía tener listas tres columnas sobre un tema determinado para las seis de la tarde... de ese mismo día. Fue casi como ir a la guerra. El periodismo fue para mí un lazo entre la escritura, el trabajo universitario y el cine, porque enfrentar ese desafío me dio suficiente confianza en mí mismo como para intentar hacer cine. Entonces me decidí. Hice una película totalmente underground que se llamaba ‘Puntos suspensivos’. Era una película tal vez muy disparatada pero me sirvió de mucho, porque me di cuenta de cómo era una filmación.", explicó en una entrevista realizada por Odile Baron Supervielle publicada en el diario La Nación, en octubre de 1999.

1973
Comparte con José Bianco el Premio La Nación de Ensayo con "Sobre algo indefendible", un texto sobre la relación entre el chisme y la literatura.

1974
Aparece en Buenos Aires, su libro de ensayo "Borges y el cinematógrafo", publicado por Sur. Se radica en París.
"Después de irme a Francia, conseguí con los años una especie de equilibrio entre la escritura y el cine. Porque ambas actividades corresponden a dos aspectos contradictorios que existen en mí. Tengo la impresión de ser un poco monje y un poco guerrero. Por un lado, me gusta mucho estar solo, escuchar música, leer, escribir, estar atento a lo que hay dentro de mí mismo. Por otro, me atrae todo eso que implica el trabajo cinematográfico: estar rodeado de gente, tener que pelear, seducir, tratar de organizar todo. Al darle el gusto a cada una de esas facetas de mi personalidad, puedo vivir una especie de esquizofrenia controlada", La Nación, octubre de 1999.

1977
Se estrena, en Francia, su film "Les apprentis sorciers".

1981
Se estrena su film "La guerre d’un seul homme" (Francia).

1983
El documental "Autorretrato de un desconocido: Jean Cocteau" es estrenado en Francia.

1985
La editorial Anagrama, de España, publica su libro de cuentos "Vudú urbano", con prólogo de Susan Sontag y Guillermo Cabrera Infante.
"‘Vudú urbano’ pertenece a varios ‘metagéneros’ centrales de la literatura modernista. El primero es la descripción, escéptica, semialucianda de la irreductible extrañeza de la vida ciudadana moderna. Otro es el tratado sobre el exilio. El deambular urbano de una conciencia solitaria y refinada solía ser ante todo una forma de asomarse a la mala vida. Pero desde que se ha aliviado el oprobio moral vinculado con el goce de kitsch y la práctica de sexo instantáneo, el flâneur de hoy ya no tiene experiencias ‘bajas’ sino meramente ‘rápidas’. La forma literaria propia del consumidor de experiencias rápidas, experiencias que uno atraviesa, es la tarjeta postal. Así llama Cozarinsky a los textos breves de su libro: no cuentos sino tarjetas postales, la escritura del turista," escribió en el prólogo del libro Susan Sontag.

1989
Decide regresar a Buenos Aires. A partir de este viaje, vivirá la mitad del año en esta ciudad y la otra mitad en París.
"Estoy muy vitalizado por el ambiente que hay acá (Buenos Aires). Ya sabemos lo que es la crisis, pero la gente tiene creatividad y ganas de lanzarse a proyectos, no está en esa inercia adormilada que hay en Europa", comentó Edgardo Cozarinsky, en una entrevista publicada por Clarín, en mayo de 2005.

1990
Se estrena, en Francia, su film "Doménico Scarlatti en Sevilla".

1992
El film "Bulevares del crepúsculo" es estrenado en Francia.

1994
El 10 de noviembre se estrena, en Buenos Aires, el film "Guerreros y cautivas", con guión y dirección de Edgardo Cozarinsky, basado en el cuento "Historia del guerrero y la cautiva", de Jorge Luis Borges.
Se estrenan, en Francia, los films "Citizen Langlois" y "La barraca".

1996
El film "Le violon de Rothschild" es estrenado en Francia.

1997
Se estrena, en Francia, el documental "Fantasmas de Tánger", con guión y dirección de Edgardo Cozarinsky.

1998
En Francia, se estrena su documental "Van Gogh".

2000
El Festival de Cine Independiente de Buenos Aires realiza una retrospectiva de su filmografía.

2002
Aparecen en Buenos Aires sus libros de cuentos "La novia de Odessa" (Emecé), y el ensayo "El pase del testigo" (Sudamericana).
" No es habitual, en la Argentina al menos, que un escritor presente simultáneamente dos libros, en apariencia muy distintos: uno de ficción y el otro, sobre temas varios, personajes y acontecimientos reales. Pero en el caso de Edgardo Cozarinsky, lo ficticio sería esa supuesta diferencia. [...] Le bastará al lector, para comprobarlo, practicar un ejercicio inusual y fascinante: leer alternadamente ambos libros a la vez, un relato de uno y un tema del otro. No advertirá ningún salto estilístico, ninguna contradicción en los enfoques. La voz es una sola: lúcida, serena, traviesamente irónica o ferozmente sarcástica. Un solo escritor es quien cuenta una fábula como si fuese un testimonio verídico, y quien evoca la impresión de un acontecimiento real como si lo acabase de inventar", escribió Ernesto Shoo en el diario La Nación, el 30 de mayo de 2001.
En Buenos Aires, presenta "Le cinema des Cahiers: cincuenta años de historias (de amor)", un documental sobre los 50 años de la revista Cahiers du cinema.
"La historia de Cahiers es tan conflictiva y tan llena de cadáveres en el placard que deben haber pensado que cualquiera de los que había formado parte de la revista tendría cuentas que saldar y que quizás alguien ajeno a Cahiers podría tener cierta distancia. Mi nombre fue sugerido por el encargado de programas creativos de Canal +, que había coproducido ‘Citizen Langlois’ siete años atrás. [...] Frente a esta especie de ‘regalo envenenado’, lo primero que pensé fue que todos los virajes estéticos e ideológicos de la revista resumían de algún modo la vida intelectual francesa de los últimos cincuenta años. Los productores y la gente de Cahiers aceptaron esa idea como punto de partida y desde ese momento me dieron total libertad. [...] Me di cuenta, no diría con satisfacción sino más bien con resignación, de que la película no era tan inocua como yo había pensado", explicó Edgardo Cozarinsky en una entrevista realizada por Graciela Speranza para el diario Clarín, en septiembre de 2001.
Se estrena, en Buenos Aires, su cortometraje "Tango deseo".

2003
En el mes de junio se estrena "Chaplin hoy", un documental sobre Charles Chaplin, que acompaña el DVD de la versión restaurada del film "Candilejas".

2004
La editorial Emecé, de Buenos Aires, publica la novela "El rufián moldavo".
Recibe los Premios Konex de Platino y Diploma al Mérito.
El 26 de junio se estrena su film "Dans le rouge du couchant", donde es responsable del guión y la dirección.

2005
La editorial Emecé publica, en Buenos Aires, su libro de ensayos y microrrelatos "Museo del chisme".
"Cozarinsky sostiene que el chisme es, ante todo, un relato transmitido en el cual se cuenta algo de alguien, porque su anécdota comunica algo que es excepcional, ya sea una trivialidad de alguien prestigioso o algo insólito de alguien desconocido. Cozarinsky investiga las etimologías de la palabra chisme en inglés, francés y alemán, y corrobora que, desde siempre, ha estado asociada la mujer -como charlatana, como ociosa, como bruja- en tanto habitante originaria de ese ‘espacio condenado’. A su vez, el chisme es, para Cozarinsky, una parte constitutiva de la novela del siglo XIX y comienzos del siglo XX. [...] Es en la narración de sus ‘cuadros’ nacionales donde Cozarinsky se revela respetuoso heredero de Borges: así como Borges consideró las historias infames de su Historia universal de la infamia ‘el irrespetuoso juego de un tímido que no se animó a escribir cuentos y que se distrajo en falsear y tergiversar ajenas historias’, Cozarinsky se torna ‘tímido’ cuando escribe anécdotas de escritores argentinos, alejándose sabiamente del riesgo que implica la impudicia del chisme," escribió Sylvia Saítta, en el diario La Nación, en junio de 2005.
El 19 de mayo se estrena en Buenos Aires el film "Ronda nocturna", donde es el responsable del guión y la dirección.
"Hubo gente a la que le gustó mucho, y otros que me dijeron algo que me causó gracia: que tiene una mirada muy de extranjero, porque se ven muchos cartoneros y mucha basura. Es muy difícil pasear de noche por Buenos Aires sin ver eso. Lo que pasa es que cuando uno vive acá no los mira porque son parte del paisaje urbano. Pero si ponés una cámara en la calle, en el encuadre entran tanto automóviles y transeúntes como cartoneros y montones de basura. No es una elección estética incluirlos. Si querés filmar en la calle, tenés que negociar con esa presencia", explicó Edgardo Cozarinsky en una entrevista publicada en Clarín, en mayo de 2005.
En el Teatro Sarmiento, de Buenos Aires, dirige su obra de teatro "Squash".
"La única novela de Edgardo Cozarinsky, ‘El rufián moldavo’, se inaugura con una declaración de entonación programática. Desde la distancia de una réplica de diálogo, uno de los personajes asegura que los cuentos no se inventan, se heredan. Si es cierto que el peligro de los buenos cuentos es que son vividos y acaban confundiéndose con la realidad, ¿qué pasa cuando, en dirección inversa, la realidad se transforma en cuento, cuando el hecho cierto se acomoda a los pliegues a veces ilusorios de la ficción? La pregunta recorre obsesivamente el itinerario de Cozarinsky, marcado por la tarea crítica, cinematográfica y narrativa. Pero ‘Squash’, la obra en la que debuta como dramaturgo y director teatral, exaspera esas preocupaciones entre el testimonio y la intriga, similares a las de ‘Museo del chisme’, poblado de alusiones y citas acerca del valor del relato transmitido y las transfusiones que el acto de narrar realiza entre la serie real y la serie imaginaria de acontecimientos", escribió Pablo Gianera en la revista Teatro.
En el mes de agosto, se estrena la obra de teatro documental "Cozarinsky y su médico", dirigida por Vivi Tellas. Se trata de un retrato del escritor y cineasta -interpretado por el propio Cozarinsky- en un diálogo con su médico clínico, que subió a escena en la sala El Camarín de las Musas, de Buenos Aires
En el mes de octubre se estrena, en el Centro de Experimentación del Teatro Colón de Buenos Aires, su microópera "Raptos".

2006
La editorial Emecé publica su libro de cuentos "Tres fronteras".
"La palabra ‘encuentro’ condensa dos atributos de la poética de Cozarinsky: hallazgo y colisión. Cumpliendo un destino, cada personaje de los cuentos encuentra una intriga que lo justifica pero, además, el núcleo de la intriga resulta ser casi siempre un choque. Es lo que pasa tanto en la relación clandestina y prostibularia de "Tres fronteras" como en ‘Piercing’, el bello y mercantilizado amor de un hombre mayor por una púber, y también, en otra dirección, en el fraude que un poeta salteño fatuo y menor le prepara a un ambicioso profesor norteamericano (‘Un Rimbaud de los Valles Calchaquíes’), y en el espléndido ‘El ídolo de Beyoglu’ donde la reliquia de una postal confunde tiempos y territorios. Esas distancias y cercanías tienen su correlato en el tono estriado e inconfundible de Cozarinsky... La fricción entre esas zonas lejanas -lenguas, geografías, erotismos- depara un efecto combustible. Tal vez por eso los cuentos de ‘Tres fronteras’ empiezan realmente una vez concluida la lectura, cuando la chispa inicial empieza a inflamarse.", escribió Pablo Gianera, diario La Nación, Buenos Aires, 2 de julio de 2006.

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